আপনার 3D ইমেজ এবং অ্যানিমেশন মধ্যে আলোর উন্নতি সহজ উপায়
সম্প্রতি আলোচনার জন্য আমি অনেক রেফারেন্স দেখছি, এবং জেরেমি ভিকিরি (যা বর্তমানে পিক্সারের একটি আলোচ্য প্রযুক্তিগত পরিচালক হিসাবে কাজ করে) দক্ষ সনিমেটিক আলোর সাথে Gnomon Masterclass বক্তৃতাটি দেখার সুযোগ পেয়েছি।
আমি বছর জন্য জেরেমি এর শিল্প অনুসরণ করা হয়েছে। তিনি একটি সত্যিই অদ্ভুত, কল্পনাপ্রবণ শৈলী পেয়েছেন, এবং তিনি DeviantArt (সম্ভবত চার বা পাঁচ বছর আগে) অনুসরণ প্রথম শিল্পী এক।
আমি জেমস গার্নি এর দ্বিতীয় বই, রঙ এবং হাল্কা গভীরতার বর্ণনায় আরো একটি গ্রহণ করা হয়েছে
যদিও তারা বিভিন্ন মাধ্যমগুলিতে কাজ করে, জেমস এবং জেরেমি হালকা বিষয়ে অপেক্ষাকৃত একই রকম দর্শনের অংশ বলে মনে করে - যেমন দৃশ্য আলোকসজ্জাটি বিশ্লেষণাত্মকভাবে পরিনত করা উচিত, কিন্তু শিল্পীকে অবশ্যই জানাতে হবে যে নিয়ম ও তত্ত্বগুলি ফোটাতে যোগ করার জন্য ভাঙ্গা বা অতিরঞ্জিত হতে পারে এবং সুদ
জেরেমি এর মাস্টার ক্ল্যাস এবং গর্নি এর বই উভয় একটি রচনা মধ্যে কার্যকর আলো তৈরি করার জন্য ভাল পরামর্শ অনেক প্রস্তাব।
3D ইমেজ ব্যবহার করার জন্য আমি আপনাকে তাদের প্রধান পয়েন্টগুলি ভাঙ্গার চেষ্টা করেছি।
06 এর 01
কার্যকরী 3 পয়েন্ট আলোর বোঝা
তিনটি পয়েন্ট আলো হল প্রতিকৃতি এবং সিনেমার আলো জন্য সবচেয়ে বেশি ব্যবহৃত টেকনিক এবং এটি এমন কিছু যা আপনি সফল সিগ্রেট ইমেজগুলি তৈরি করতে সত্যিই বুঝতে পারেন।
আমি এখানে অনেক সুনির্দিষ্ট না যেতে হবে, কিন্তু একটি মৌলিক 3 পয়েন্ট আলো কনফিগারেশন সাধারণত নিম্নলিখিত অনুরূপ হবে:
- মূল আলো - প্রাথমিক আলো উৎস, প্রায়ই বিষয় সামনে সামনে এবং উপরে 45 ডিগ্রী স্থাপন।
- আলোর ভরাট - একটি ভরাট (বা লাঠি) আলো একটি নরম মাধ্যম আলোর উত্স যা রচনাটির ছায়া এলাকায় হালকা করতে ব্যবহৃত হয়। পূরণটি মূলত কীটির বিপরীতে স্থাপিত হয়।
- রিম লাইট - একটি রিম লাইটটি একটি শক্তিশালী, উজ্জ্বল আলোকসজ্জা যা পিছনে থেকে বিষয়টির উপর আলোকপাত করা হয়, এটি এর ব্যাকগ্রাউন্ড থেকে বিষয়টিকে আলাদা করে একটি আলাদা পাতলা ফ্রেম তৈরী করে যা বিষয়বস্তুটির সিলুয়েট বরাবর তৈরি করে।
06 এর 02
আলোর পুল
জেরেমি ভিকিরি তার মাস্টার ক্ল্যাসে প্রথম এই কৌশলটি উল্লেখ করেছেন, আমি প্রায় দ্বিগুণ চিন্তা করি নি, কিন্তু যখন আমি আলোকে আলোকিত করে আরও বেশি ডিজিটাল আর্টওয়ার্কের দিকে তাকালাম, তখন আমার কাছে এই পদ্ধতিটি সর্বজনীন (এবং কার্যকরী) এই কৌশল বিশেষ করে ল্যান্ডস্কেপগুলিতে,
ডিজিটাল ল্যান্ডস্কেপ শিল্পীরা প্রায়শই বাধ্যতামূলকভাবে একটি দৃশ্যের মধ্যে নাটক এবং আগ্রহ যোগ করার জন্য "আলোর পুল" ব্যবহার করে। ভিক্টর হুগো এর এই সুন্দর দৃষ্টান্তটি দেখুন, এবং ছবিটির নাটকে যোগ করার জন্য তিনি উজ্জ্বল আলোকসজ্জা একটি সমন্বিত পুল ব্যবহার করে কিভাবে মনোযোগ দিতে।
হাডসন রিভার স্কুল চিত্রশিল্পীদের অনেকগুলি একই কৌশল ব্যবহার করে।
প্রকৃতির আলো খুব কমই ধ্রুব এবং অভিন্ন, এবং এটি অতিরঞ্জিত না hurried। জেরেমি এর বক্তৃতাতে, তিনি বলেছেন যে একজন শিল্পী হিসাবে তার লক্ষ্য বাস্তবায়নের পুনঃনির্বাচন নয়, এটি কিছু ভাল করা। "আমি আন্তরিকভাবে সম্মত।
06 এর 03
বায়ুমণ্ডলীয় দৃষ্টিভঙ্গি
এটি আরেকটি প্রযুক্তি যা পরিবেশ শিল্পীদের জন্য অত্যন্ত অসাধারণভাবে উপযোগী এবং তাদের ইমেজগুলির গভীরতা তৈরি করতে হবে।
অনেকগুলি তাদের দৃশ্যের সম্পূর্ণ জুড়ে ক্রমাগত আলোকসজ্জা এবং রঙ তীব্রতা ব্যবহার করে ভুল করে। প্রকৃতপক্ষে, বস্তুর ক্যামেরা থেকে আরও দূরে হিসাবে, তারা বিবর্ণ এবং পটভূমি মধ্যে বিয়োগ করা উচিত।
পুরোভূমিতে বস্তুগুলি সাধারণত দৃশ্যের মধ্যে অন্ধকার মানগুলির মধ্যে কিছু থাকে। মধ্যম মাটিতে ফোকাল পয়েন্ট থাকা উচিত, সেই অনুযায়ী আলোকিত, এবং পটভূমিতে বস্তুটি desaturated এবং আকাশের রং দিকে স্থানান্তর করা উচিত। আরও দূরে বস্তু, কম পার্থক্য এটা তার পটভূমি থেকে হওয়া উচিত।
এখানে একটি চমত্কার পেইন্টিং যা বায়ুমণ্ডলীয় দৃষ্টিভঙ্গির উপর জোর দেয় (এবং পুল্ড আলো) গভীরতা বৃদ্ধি
06 এর 04
কুল বিরুদ্ধে আরাম খেলুন
এই একটি ক্লাসিক painterly কৌশল, যেখানে আলোকসজ্জা বস্তু উষ্ণ hues আছে ঝোঁক, ছায়া এলাকায় প্রায়ই একটি নীল ঢালাই সঙ্গে রেন্ডার করা হয় যখন।
মাস্টার কল্পনাপ্রসূত চিত্রশিল্পী ডেভ র্যাপোজা এই পেইন্টিংগুলির বেশ কিছুটা সময় তার পেইন্টিংয়ে ব্যবহার করে।
06 এর 05
অন্তর্গত আলো ব্যবহার করুন
এই একটি কৌশল যা উভয় গর্নি এবং জেরেমি স্পর্শ। অন্তর্গত আলো
এটি একটি কার্যকর কৌশল কারণ এটি দর্শককে ধারণা দেয় যে ফ্রেমের প্রান্তের বাইরে একটি বিশ্ব আছে। একটি অদৃশ্য গাছ বা উইন্ডো থেকে একটি ছায়া না শুধুমাত্র যোগ আপনি আপনার ইমেজ আকর্ষণীয় আকার যোগ করা হয়, এটি আপনি তৈরি করার চেষ্টা করছেন বিশ্বের আপনার শ্রোতা টান এবং তাদের বিদ্ধ করতে সাহায্য করে।
একটি নিখুঁত আলো উত্স ব্যবহার করে যা শ্রোতাদের দৃষ্টিভঙ্গি থেকে বাধাগ্রস্ত হয় রহস্য বা আশ্চর্য একটি অনুভূতি চাষ করার জন্য একটি সর্বোত্তম কৌশল। এই কৌশলটি পাল্প ফিকশন এবং রেপো ম্যান উভয়ের মধ্যে বিখ্যাতভাবে ব্যবহৃত হয়েছিল
06 এর 06
বিভক্ত দ্বিতীয় রচনা
স্ক্রিপ্ট দ্বিতীয় গঠন বিশেষত গুরুত্বপূর্ণ যখন আপনি অ্যানিমেশন বা চাক্ষুষ প্রভাব জন্য আলো করছি খুব সংক্ষিপ্তভাবে উদ্ধৃত, Vickery মূলত তার Gnomon বক্তৃতা নিম্নলিখিত বিবৃতি তোলে:
"চলচ্চিত্রটি সূক্ষ্ম শিল্পের মত নয়, যাতে শ্রোতাদের একটি গ্যালারিতে দাঁড়ানো এবং পাঁচ মিনিটের জন্য প্রতিটি ব্যক্তিগত ছবি দেখার সুযোগ না থাকে। বেশিরভাগ শট দুই সেকেন্ডের বেশি সময় ধরে শেষ হয় না, তাই দৃঢ় ফোকাল পয়েন্ট তৈরি করার জন্য আপনি আপনার আলো ব্যবহার করেন তা নিশ্চিত করুন যাতে অবিলম্বে স্ক্রিন বন্ধ হয়ে যায়। "
আবার, যে উদ্ধৃতিটি আমার নিজের শব্দে সমান্তরাল হয়, কিন্তু যে মৌলিক বিন্দু তিনি চেষ্টা করছেন তা হল চলচ্চিত্র ও অ্যানিমেশনে আপনার ইমেজটি একটি ছাপ তৈরি করার জন্য আপনার পুরো সময় নেই।
সম্পর্কিত: 3D কম্পিউটার গ্রাফিক্স মধ্যে অগ্রদূত